3 Kunstenaressen tonen hun werk in de Oude Kerk te Borne

Philip Vermeulen: Chasing The Dot, en tekenaar Kees Stoop – Rijksmuseum Twenthe

Durf jij het aan? Laat je meevoeren in de wereld van Philip Vermeulen! Zijn werk is meer dan alleen maar iets om naar te kijken. Met geluid, licht en beweging brengen zijn grote, meeslepende installaties je zintuigen aan het wankelen. In zijn werk smelten wetenschap, technologie en kunst samen tot onvergetelijke sensaties.

Grote Straat krijgt publiekstrekker met Stedelijk Museum Almelo

Het Stedelijk Museum Almelo krijgt een ruimer en representatief onderdak: het Hofkeshuis uit 1775 aan de Grotestraat Noord. Dinsdag 30 mei heeft de gemeenteraad van Almelo ingestemd met het voorstel van wethouder Jan Martin van Rees om dit monumentale pand in classicistische stijl aan te kopen en te verhuren aan het museum.

Fotogalerie Objektief

Fotogalerie Objektief in Enschede is een platform voor gevestigde, maar ook voor talentvolle, jonge fotografen. Als enige fotogalerie in de regio Twente zet zij zich vol in om fotografie een podium te geven in het Oosten van het land. Sinds haar oprichting in 1988 heeft Objektief vele exposities georganiseerd.

Chinese vrijheid

Geert Steinmeijer, de stichter van Museum No Hero volgde bij zijn vele zakelijke bezoeken aan China een andere route. Hij verzamelde vaak jonge kunstenaars in achteraf galeries en ateliers in provinciesteden en verwierf zo een unieke collectie van avontuurlijke en kritische Chinese avant-garde kunst, die nu in Museum No Hero wordt getoond. 75 jaar na de stichting van de Volksrepubliek China lijken velen van de getoonde kunstenaars te zijn verdwenen, net als de speelruimte in het Chinese culturele leven.

Ontdek je talent bij Kaliber Kunstenschool

Ben jij creatief, of wil je je eigen creativiteit ontdekken? Bij Kaliber Kunstenschool kun je lekker aan de slag op het gebied van muziek, zang, dans, theater en kunst. Met cursussen voor alle leeftijden in Almelo, Enschede, Hellendoorn, Oldenzaal, Tubbergen en Wierden zit er altijd wel iets voor jou bij.

Miriam Losse toont haar vouwwand met schilderijen en kubussen van de Japanse kersenbloesem. Ieder voorjaar kleurt Japan voor een paar weken roze. Dan zijn de straten, parken en pleinen een zee van roze kersenbloesem die in bloei staan. In Japan noemt men deze periode Sakura. De kersenbloesem wordt door de Japanners gezien als vergankelijke schoonheid en is het teken van een nieuw begin van bloei.

Frieda Waanders:

Muzikale genen of niet, Frieda Waanders had al op jonge leeftijd voor zichzelf de conclusie getrokken dat daar haar toekomst niet lag. “Ik kom uit een muzikale familie en er was eigenlijk voortdurend klassieke muziek om me heen. Maar ik besefte al vrij snel dat mijn talent niet lag in het bespelen van een instrument. Mijn passie ligt meer bij beeldhouwen”, zegt de Hammer kunstenaresse,

Maar op latere leeftijd kreeg ze toch steeds meer bewondering voor klassieke muziek. En besloot ze een ode te brengen aan drie van de grootste componisten. “Ik had in Italië een heel mooi stuk marmer gevonden, waar ik drie bustes uit kon halen. Zodoende kwamen daar na Bach later Beethoven en Mozart bij.”

Ze groeide op in een muzikaal gezin en kreeg klassieke muziek met de paplepel ingegoten, maar kunstenares Frieda Waanders uit Den Ham is de muziek pas later gaan waarderen. Zozeer zelfs dat ze nu een ode heeft gebracht aan drie absolute grootmeesters. In marmer, modern vormgegeven.

Speling met licht

Voor haar hommage koos ze heel bewust voor marmer. “Dat is nu eenmaal mijn favoriete materiaal. En Italiaans marmer is wat mij betreft het allermooist. Ik heb in Italië meerdere periodes aan een beeldhouwacademie gewerkt en daar gebruikten we veel marmer. Het heeft een speling met licht, dat is met geen enkele andere steensoort te vergelijken.”

Bronzen versie

De borstbeelden zijn niet te koop. “De marmeren serie wil ik compleet houden. Wie weet krijgen ze ooit gezamenlijk een mooie plek. Maar omdat ik er toch vraag naar kreeg, heb ik ze gereproduceerd in brons en die exemplaren zijn wel te koop. Een ervan staat alvast naast het enige Bach-orgel in ons land, in de Grote Kerk in Dordrecht. En daar ben ik toch best wel

Francine Krijgsman toont haar artistieke kunsten met een serie schilderijen.

Mijn schilderijen bestaan vaak uit geabstraheerde natuurlijke vormen. Ik maak globaal een ontwerp en voeg later de kleuren toe. De gelaagdheid die ik graag toepas, geeft soms toevallige effecten die van invloed zijn op het uiteindelijke resultaat. Niet alles vooraf vastleggen werkt verrassend en verfrissend.

Er is altijd sprake van een evenwichtige verdeling tussen vorm en kleur. Inspiratie haal ik uit oude, versleten en aangetaste materialen of gebouwen, gesteentes, de natuur, oude plattegronden, een boek of gedicht, thema’s en ook tijdschriften. Het zoeken, maken en bekijken is steeds weer een uitdaging en een ontdekking.